1691-4-1

□陶蕾

由眼及手，由手达心

论及书法，牵涉者甚多，从用具到笔法、字法、墨法、章法，样样都有讲究。笔有硬毫、软毫、兼毫之分，墨有松油之别，砚有端歙之异，纸，或说书写的介质，有竹简、丝帛、宣纸、皮纸等。书写的内容极为丰富，铭文、碑文、楹联、信札、题诗作画等，不一而足。

于我而言，这学期的书法练习以临摹楷书为主，大抵还是不够讲究的。起初一帖一纸一笔就匆匆行文，落笔之时，不由多有嗟叹。但逐渐地，我明白了机械式的临摹是无效的，读帖才是关键。

观历代大家之作，笔法和章法变化无穷。悬针垂露之竖，各有美用；挑、提之异，或蓄势露锋，或出锋收笔；引笔前行，一气贯注；顿笔驻收，安稳如山；横画之中，可见取势；顿点之内，亦现锋芒。观察至此，却又发现，笔画只是构成汉字的材料，只有通过优化组合，才能成为一个个生动和谐的汉字。楷书虽不能像行草那样将字形做大幅度的改变，但能够通过改变笔画的粗细、主笔和次笔的映衬、偏旁的比例等，来展现汉字的变化之美。

此后，每每提笔，必先观帖，由眼及手，由手达心，这让我对书法艺术有了更深层次的理解，呈现在我眼前的不再是简简单单的静态的字了，而是充满生气与运动造型的独特符号。临帖练字也仿佛一条与千百年前的书法大家对话的秘密通道，让我收获颇多。南齐书法家王僧虔曾说：“书法之妙道，神采为上，形质次之。”很多书法家都将对书法创作的见解和领悟，升华至辽阔的文化美学空间。书法所展现出来的美，有艺术美、神采美，体现在不同的书法作家身上，就是个性美，正所谓“字如其人”。楷书之中，我最欣赏颜体，其字笔力雄健，挺拔开阔，这与颜真卿刚正的品格密不可分。所以，书法作品给人们带来的绝不仅仅是表观上撇捺展放的视觉享受，还会将人带入更高层次的精神之域，使人之识海或浮现恬淡宁静的画面，或思及书法家之性情品格。由此可以推知，书写之人在书写之时的心态也是影响书法作品的一个重要因素。

从视觉研究到技法学习，再到精神方面的修养，终应落于实践，才会生效。“靡不有初，鲜克有终”，练习书法贵在勤，这点我感切至深。刚临帖的那几日，心中常常是欣喜的，几行几行的字，就像是一颗结满硕果的大树，一横一竖一撇一捺都散发着诱人的香味，吸引着我靠近。或早或晚，总不会忘记去临写几行字，慢慢地，一些字体的笔法有了改变。而往后，许是思想上懈怠的缘故，有一段时间停止了临帖，当我再次提笔时，浮躁之心占了上风，摹写出来的作品也不如从前。所以，一手好字只有经过持之以恒的研磨方能成就。习字的过程中，这场兴趣之旅偶尔也会变成撕裂之旅，是跟内在自我的撕裂，但每一次的克服，都催化着自我在书法中新生。

面对书法，我感叹先贤成就之高，观其帖，体味呼吸翰墨之间的安和；临其字，领悟笔断而意连的道法，在这种精神内涵的承延中，洗涤心灵。希望未来的日子，坚持下去，真正做到以心写形，画心为书！

（作者系文学院2021级本科生）